Введение.
Раздел 1. Трагедия "Отелло", ее проблематика.
Раздел 2. Олицетворение добра и зла в образах трагедии.
2.1. Олицетворение добра в образах Отелло и Дездемоны.
2.2. Характеристика окружения Отелло и Дездемоны.
2.3. Олицетворение зла в образах Яго и Родриго.
Раздел 3. Борьба добра и зла в трагедии, перспективы ее исхода.
Выводы.
Список использованных источников.

Раздел 3. Борьба добра и зла в трагедии, перспективы ее исхода (фрагмент).

...В начале пьесы любовь торжествует: зритель видит Отелло и Дездемону в ореоле счастья, но они уже обречены, так как дьявольские сети уже начали плестись. Если добро характеризуется чистотой и прямотой, то зло – коварством, и Яго как носитель зла намного более изобретателен по сравнению с доверчивым Отелло. Оружие зла – ложь во всех ее разновидностях, ложь прямая и скрытая, полная и частичная, а также искусное комбинирование всех возможных средств с одновременным приспосабливанием к ситуации.
Тема любви используется Шекспиром для подчеркивания противопоставления Отелло и Яго как носителей двух противоположных начал. С одной стороны, браку Отелло и Дездемоны противопоставляется брак Яго и Эмилии, рассудочный и случайный, лишенный поисков, взлета, борьбы за чувство; с другой стороны, ревности Отелло противопоставляется пародийная ревность Яго к Эмилии, вызванная исключительно самолюбием (до самой Эмилии Яго нет никакого дела).
Освещению борьбы добра и зла в пьесе "Отелло" помогает введение нескольких вспомогательных тем. Например, тема хаоса. Не успевают Отелло и Дездемона покинуть сцену со словами счастья и светлой гармонии, как тут же в караульном помещении возникает (по плану Яго) драка – добро уступает место злу. Бессмысленная драка олицетворяет хаос в человеческих отношениях, который, в свою очередь, сопоставляется с хаосом природных сил (буря на море). Постановка темы света и тьмы проявляется в том, что по мере приближения финала в трагедии почти с физической ощутимостью сгущается тьма: на улицах Кипра совершаются убийства, Отелло гасит свет в спальне Дездемоны, сгущается тьма и в его душе. Эта тема нашла свое последнее и самое выразительное воплощение в монологе Отелло, с которым он входит в спальню Дездемоны. Понятно, что свет олицетворяет добро, а тьма – зло, так же как гармония и порядок – добро, а хаос – зло.
Обратим внимание на то, что по отношению к Дездемоне в тексте особенно часто встречается эпитет "свободная". Свобода здесь сопоставляется с взаимной любовью Отелло и Дездемоны, и так же олицетворяет добро; этой внутренней свободе противопоставляется внешний мир Венеции и Кипра, в котором каждый готов перегрызть друг другу горло. И как бы воплощением, сгустком всех темных сторон этого хищного мира на пути Отелло и Дездемоны возникает злодей Яго, с виду простодушный и откровенный, которого все называют "честным Яго".
Итак, на сцене разворачивается гигантская по своей значительности драма борьбы добра и зла. По мнению американского ученого Элвина Кернана, трагедия "Отелло" "…изображает аллегорическое странствие между небом и адом по сцене, заполненной чисто символическими фигурами". В пьесе есть ряд взаимосвязанных символов, "…которые локализуют и определяют в исторических, естественных, социальных, моральных и человеческих терминах те качества бытия и всемирных сил, которые вечно борются во Вселенной и между которыми вечно движется трагическая личность. С одной стороны, это турки, каннибалы, варварство, чудовищные уродства природы, жестокая сила моря, бунт, толпа, тьма, Яго, ненависть, похоть, эгоизм и цинизм. С другой стороны – Венеция (в смысле противопоставления ее с врагом – турками, особенно если учесть, что английские зрители того времени восхищались победой испанского флота над турками при Лепанто в 1571 г.), "Город", закон, сенат, дружеские отношения, иерархия, Дездемона, любовь, альтруизм и вера". Но это не просто противопоставление символов, являющихся знаками добра или зла, действующие лица пьесы вовсе не есть моральные абстракции; противопоставление символов осуществляется через динамику жизни героев.
Как вечна борьба добра со злом, так, по словам А. Блока, вечна, непреходяща и неизбывна троица, олицетворяющая силы добра и зла, – Отелло, Дездемона и Яго. Пьеса Шекспира – не семейная драма о ревнивом муже, невинной жене и хитром проходимце. Эта трагедия имеет значение гораздо более обобщенное и универсальное. Отелло и Дездемона – носители светлого начала в жизни человека, добра; Яго – их противоположность. "Отелло, говорил Блок, должен "светиться изнутри каким-то необычным светом", а Яго "изнутри иным, темным огнем""...

(Сноски даны постранично в тексте работы).

1. Андронік А. Краса всього, що наші очі бачать. Шекспір і Мопассан: діалог через віки. Трагедія "Отелло" і новела "Буатель" / А. Андронік // Зарубіжна література. – 2001. – № 15 (223). – С. 1-4.
2. Арсенюк О. Платонічна любов та українські перекладачі / О. Арсенюк // Всесвіт. – 1996. – № 8-9. – С. 117-122.
3. Брандес Г. Шекспир. Жизнь и произведения / Георг Брандес. – Пер.
В. М. Спасской, В. М. Фриче. – М.: Алгоритм, 1997. – 205 с.
4. Дубашинский И. А. Вильям Шекспир: очерк творчества / И. А. Дубашинский. – М.: Просвещение, 1965. – 227 с.
5. Козинцев Г. М. Наш современник Вильям Шекспир / Г. М. Козинцев. – Л.-М.: Искусство, 1966. – 352 с.
6. Куцевол О. М. "В тенетах клятого раба…" / О. М. Куцевол // Зарубіжна література в навчальних закладах. – 1995. – № 5. – С. 37-41.
7. Левин Ю. Д. Шекспир и русская литература ХІХ века / Ю. Д. Левин. – Л.: Наука (Ленинградское отделение), 1988. – 327 с.
8. Летуновська І. На руїнах Ренесансних ідеалів / І. Летуновська // Зарубіжна література. – 2002. – № 39 (295). – С. 1-2, 11.
9. Морозов М. М. Статьи о Шекспире / М. М. Морозов. – М.: Художественная литература, 1964. – 309 с.
10. Морозов М. М. Шекспир. 1564-1616 / М. М. Морозов. – 2-е изд. – М.: Молодая гвардия, 1956. – 214 с.
11. Самарин Р. М. Реализм Шекспира / Р. М. Самарин. – М.: Наука, 1964. – 189 с.
12. Смирнов А. А. Шекспир / А. А. Смирнов. – Л.-М.: Искусство, 1963. – 192 с.
13. Тарасова Н. І. Шекспір в українських перекладах / Н. І. Тарасова // Зарубіжна література в навчальних закладах. – 1999. – № 5. – С. 33-36.
14. Урнов М. В. Шекспир. Его герой и его время / М. В. Урнов, Д. М. Урнов. – М.: Наука, 1964. – 207 с.
15. Урнов М. В. Шекспир. Движение во времени / М. В. Урнов, Д. М. Урнов. – М.: Наука, 1968. – 152 с.
16. Шведов Ю. Ф. Трагедия Шекспира "Отелло" / Ю. Ф. Шведов. – М.: Высшая школа, 1969. – 104 с.
17. Шведов Ю. Ф. Эволюция шекспировской трагедии / Ю. Ф. Шведов. – М.: Искусство, 1975. – 464 с.
18. Шекспир У. Комедии, хроники, трагедии / У. Шекспир. – Собр. в 2-х т. – Т. 1. – М., Рипод классик, 1998. – 784 с.
19. Шекспир У. Отелло (Othello): Трагедия / У. Шекспир. – М.: Айрис-Пресс, 2009. – 112 с.
20. Шекспир У. Полное собрание сочинений / У. Шекспир / Под общей редакцией А. Смирнова и А. Аникста. – В 8-и т. – Т. 6. – М.: Искусство, 1960. – 687 с.
21. Штейн А. Л. Уильям Шекспир. Жизнь и творчество / А. Л. Штейн. – М.: Институт иностранных языков (Гаудеамус), 1996. – 212 с.

Актуальность проблемы добра и зла, как в эпоху У. Шекспира, так и в наше время, вряд ли поддается сомнению; борьба между этими двумя началами природы (в том числе и человеческой) проявляется всегда и везде и подчас кажется вечной. Поэтому, анализируя пьесу "Отелло" в русском переводе Б. Пастернака, мы ставим перед собой цель не только рассмотреть шекспировские добро и зло как моральные категории, не только определить соотношения этих категорий с действующими лицами трагедии, но и определить те практические методы, которые использует зло в этой непримиримой борьбе, а также возможные перспективы ее исхода, намеченные Шекспиром.
Как известно, любая проблема, поставленная Шекспиром, решается во всей сложности многогранных измерений, что вызывает большое количество и разные направления научных исследований. В нашей работе мы используем как исследования известных шекспироведов ХХ в., таких, как
И. Дубашинский, М. Морозов, И. Самарин, А. Смирнов, так и некоторые наработки молодых критиков и педагогов, касающиеся освещения проблемы добра и зла в пьесе "Отелло".
Для достижения поставленных целей выдвинут ряд конкретных задач, обуславливающих структурное построение работы. Первая из них – дать короткую характеристику той эпохи, в которую жил и творил Шекспир. Это необходимо для уяснения понимания ее представителями общечеловеческих моральных ценностей и категорий. Далее мы должны обратиться к прототипу шекспировской трагедии (новелле Чинтио) и охарактеризовать существенные различия в проблематике двух произведений. При этом главный упор в данной работе делается на проблематике шекспировского "Отелло", что дает возможность в дальнейшем перейти непосредственно к вопросу олицетворения сил добра и зла в образах пьесы. При рассмотрении этого вопроса выделяются две крайние группы носителей добра (Отелло и Дездемона) и зла (Яго и Родриго), а также вся окружающая их обстановка, включая сюда наиболее важных персонажей окружения, моральную атмосферу жизни венецианского общества изображаемого времени, проявление добра и зла в стихийных силах природы и т. п.
Борьба добрых и злых начал в человеке и природе освещается в процессе анализа динамики развития действия. Такой подход позволяет окончить работу обращением к возможным перспективам исхода рассматриваемого противостояния.
Структура работы включает три раздела, посвященных: 1) общим вопросам, связанным с созданием трагедии и ее проблематикой; 2) проявлению добра и зла в конкретных персонажах, параллелям и антитезам, подчиненным проблеме; 3) вопросу борьбы добра и зла, их динамическому противостоянию и перспективам его исхода.
В работе используются такие основные методы и приемы: художественный анализ текста трагедии, научный анализ исследовательской и критической литературы, художественные и психологические сравнения. Главная предпосылка их комплексного использования – выйти за рамки абстрактных схем, изображающих взаимоотношения моральных категорий, проникнуть в сущность духовного мира носителей добра и зла, определить внутреннюю подоплеку тех или иных проявлений доброго и злого в человеке, природе и обществе.

Время создания пьесы "Отелло" (1604 г.) относится к эпохе осознания трагедии человека во враждебном ему обществе, тяжести борьбы добра и зла, борьбы при всей ее важности зачастую безнадежной. Источник сюжета трагедии – новелла Дж. Чинтио "Венецианский Мавр" (1566 г.), которая постановкой проблем существенно отличается от шекспировского "Отелло". Только Шекспиром во всей ее остроте была поставлена проблема добра и зла.
Главными носителями добра в пьесе выступают Отелло и Дездемона, носителями зла – Яго и Родриго. Венецианский полководец Отелло представлен как натура благородная, поначалу лишенная противоречий, как порядочный, открытый в мыслях и поступках человек, гармонически развитая личность, богато одаренная, честная и мыслящая, склонная более не к ревности, а к доверию. Взаимная любовь связывает Отелло с Дездемоной, женщиной чистой и непорочной, для которой любовь приравнивается к высшей правде и не нуждается в какой-либо раскраске.
Противоположное, темное начало человеческой природы (зло) представлено, прежде всего, образом Яго – абсолютного антагониста Отелло и Дездемоны, человека с фальшивым и мрачным мировоззрением, оправдывающим голый практицизм, эгоизм, корыстолюбие, неверие в человека. Яго не верит в превосходство моральных ценностей – честность, любовь, верность, это аморальный циник и в то же время здравомыслящий, чрезвычайно наблюдательный, меткий в суждениях человек. Дальновидность стратегии и тонкий расчет превращают его в хищного авантюриста, в котором воплотились все самые низменные начала человеческого естества. Родриго также олицетворяет зло, хотя и не столь умен и коварен, а следовательно, и не столь опасен.
На протяжении всего действия пьесы Яго искусно расставляет сети и водит за нос других действующих лиц, преследуя при этом цель уничтожить Отелло и Дездемону. Перед зрителем разворачивается гигантская по своей значительности драма борьбы добра и зла. Постепенно Яго удается омрачить сознание Отелло, внушить ему доверие к себе и подозрительность к Дездемоне. Перед лицом, казалось бы, неопровержимых доказательств Отелло в ослеплении идет на роковое убийство жены, расценивая его не как акт мести, а как акт справедливого суда. Яго (а вместе с ним и торжество зла) разоблачает его жена Эмилия. Таким образом, несмотря на гибель Дездемоны и Отелло, Яго не является триумфатором. Настоящими победителями следует считать Дездемону и Эмилию.
Говоря словами М. Морозова, "сущность трагедии заключается в том, что люди благородной, открытой души, такие люди, как Отелло и Дездемона, живя в описанной Шекспиром среде, обречены на гибель". В этой среде (ее олицетворением служит Венецианская республика) носители добра одиноки в окружении таких персонажей, как Яго или Родриго. Однако в финале трагедии зритель ощущает оптимизм: Яго разоблачен, Отелло прозревает.
Зло неспособно победить добро, но поиск смысла жизни в душе героя (и автора, и зрителя) неизбежно осуществляется через познание как добра, так и зла; только познав зло, пройдя, как в "Божественной комедии" Данте Алигьери, через круги ада, душа изменяется, поднимается до понимания наиболее важных истин про себя и про мир. Пройдя через эти круги, она закаляется для будущих битв, пронося через века твердую веру в конечное торжество добра на Земле и во Вселенной.