Вступ ……………………………………………………………………..………….. 3

1. Традиційний китайський театр …………………………………………..……. 4

2. Пекінська опера …………………………………………………………..…….. 8

Висновок …………………………………………………………………………… 14

Список літератури ………………………………………………………………… 15

Характерна особливість мистецтва актора китайського театру - гра з уявними предметами, алегоричне використання предметів театрального реквізиту. Наприклад, стіл в залежності від ситуації може зображати вівтар, стіл, гору, наглядову майданчик; шапка, загорнута в червоне полотнище, - відрубану голову; чорні прапорці - вітер; червоні прапорці - вогонь. Простір сцени ділиться на дві частини. Одна - по колу Просценіум - позначає місце дії поза приміщенням. Наприклад, вулицю.
Інша - внутрішній квадрат сцени - домашнє або палацове приміщення. Герой робить крок - це значить, що він виходить за межі будинку; підіймається на стіл - виявляється на височини. Помах батогом - і глядачам зрозуміло, що він мчить на коні. Двоє акторів намагаються знайти один одного і промахуються на освітленій сцені - всі здогадуються, що справа відбувається в темряві.
Символізм китайського театру принципово відмінний від європейського. Гра акторів також дуже далека від будь-якого життєвого правдоподібності. Вона будується на канонізованих, відточених умовних прийомах виразності, стилізованих рухах і жестах. Всі п'єси традиційного репертуару діляться на дві великі групи - веньсі (п'єси на цивільні, світські сюжети) і уси (п'єси на військові, історичні теми, в яких головне місце займають батальні сцени, побудовані на акробатики і фехтування).
У традиційному театрі і понині зберігається система амплуа. Всі персонажі поділяються на чотири групи:
[Вень] - цивільних і [у] - військових;
за віком персонажі поділяються на [лаошен] - старих і [сяошен] - молодих.
Дань (жіночі ролі) поділяються на [ціньі] - позитивна заміжня жінка, [чженьдань] - позитивна героїня, найчастіше молода, [хуадань] - служниця, куртизанка, [даомадань] - жінка-воїн, [гуймендань] - незаміжня юна дівчина з знатного будинку. За віком жіночі ролі діляться на [лаодань] - стара і [сяодань] - юна дівчина.

1. 100 великих театров мира: К. А. Смолина — Москва, Вече, 2010 г.- 432 с.
2. Авангард и театр 1910-1920-х 2008ов: — Санкт-Петербург, Наука, 2008 г.- 704 с.
3. Акварели: Б. Мессерер — Москва, Международный Центр Рерихов, Мастер-Банк, 2009 г.- 222 с.
4. Китайский попутчик. Русско-китайский разговорник: Наталья Великанова — Санкт-Петербург, Авалонъ, Азбука-классика, 2007 г.- 320 с.
5. Народный лечебник Болотова: Б. Болотов, Г. Погожев — Санкт-Петербург, Питер, 2007 г.- 320 с.
6. Народный театр в русской культуре XX века: И. Е. Честнодумов — Санкт-Петербург, Либроком, 2010 г.- 120 с.
7. Разговорный китайский. Практика живого общения. Часть 1 (+ CD): — Москва, АСТ, АСТ Москва, Восток-Запад, 2008 г.- 384 с.
8. Разговорный китайский. Практика живого общения. Часть 2 (+ CD): — Санкт-Петербург, АСТ, Восток-Запад, АСТ Москва, 2008 г.- 384 с.
9. Театр военных действий. Фронтовой театр ГИТИСа: В. М. Каплин — Санкт-Петербург, ГИТИС, 2005 г.- 108 с.
10. Театр. Живопись. Кино. Музыка. Межвузовский сборник научных трудов молодых ученых. Часть 1: — Москва, ГИТИС, 2004 г.- 434 с.

У китайській мові ієрогліф, що позначає поняття «театр» («видовище, гра»), складається з двох частин. Ліва («сюй») означає «порожнеча», що розуміється як осередок величезної внутрішньої енергії, що є початком усього сущого на землі. Права частина («ге») - «бойова сокира».

Становлення театрального мистецтва Китаю прийнято відносити до початку XII століття, проте в історичних джерелах є записи про існування в період «Весни і Осені» (772-481 роки до н. Е..) Артистів ю, вміли співати, танцювати, копіювати зовнішність і повадки людей . У письмових пам''ятках наступних епох часто зустрічаються терміни чан-ю (співак, який співає актор) і пай-ю (комік, блазень, лицедій).

Так само, як і театри інших країн, театр Китаю виник з релігійних культів та обрядів, проте народження його відбулося набагато раніше, ніж в більшості інших держав. Формування китайського театру йшло декількома шляхами. Перший - містерії-карнавали, однією із складових частин яких були ходи ряджених. Вони одягалися в звірині шкури з відповідними масками. Другий - містерії-інсценізації, в яких зображувалися різні епізоди життя богів та міфічних персонажів. Сьогодні елементи китайського стародавнього театру можна знайти в народних танцях.

Як і в театрі Стародавньої Греції, містерії включали в себе діалогову частину і хоровий супровід. В період правління найдавнішої династії Шан ці містерії потрапили до палацу. Таким чином, поряд з релігійними дійствами в поселеннях виникли храмові і придворні театралізовані постановки.

2007 рік - рік столітнього ювілею китайського драматичного театру.

Драматургія (хуацзюй) з''явилася в Китаї 100 років тому під впливом зарубіжної культури. До цього драматургія в західному розумінні не була знайома китайцям. В країні були популярні тільки китайські традиційні драми, які відносяться скоріше до музичних, ніж розмовною видам мистецтва.

У 1907 році кілька китайських студентів, що навчалися в Японії, створили сценічний колектив «Чуньлюше», який поставив на сценах Токіо фрагменти «Дами з камеліями» Дюма-сина. У тому ж році інший сценічний колектив - «Чуньянше» - був створений у Шанхаї. На китайських сценах цей колектив грав п''єсу «Хатина дядька Тома» по книзі американської письменниці Г. Бічер-Стоу. Так в Китаї з''явився театр в європейському розумінні цього слова.

У 20-х роках XX століття китайський театр-за кордону зазнає впливу реалізму і експресіонізму. У 30-і роки Цао Юй створює трилогію - «Гроза», «Восход» і «Поле», яка і сьогодні йде на китайській сцені.

Після приходу до влади Мао Цзедуна та комуністичної партії повсюдно стали виникати агітаційні театри, ставилися відповідні подання. Тому традиційні амплуа почали змінюватися новими.

У середині і наприкінці 80-х років ХХ століття драматургія отримує подальший розвиток, ведуться реформи і пошуки по оновленню змісту і художньої форми.

Сьогодні драматургія швидко розвивається, як і традиційна китайська опера. У 2006 році на пекінських сценах відбулися прем''єри понад 40 п''єс. Більшість з них розповідає про реальне життя простих китайців, зачіпає найважливіші проблеми китайського суспільства. Деякі режисери пішли шляхом з''єднання традиційних елементів з сучасними. Їх відразу стали називати авангардними режисерами. Представником авангарду, наприклад, є режисер Мен Цзінху.